伦敦邦瀚斯即将拍卖法国抽象艺术大师苏拉热重要巨作

2020-03-06 19:29     新华文化网/www.cqnewsw.cn

“我是在危机中作画的,有时成功,有时失败。如果我们在做之前就知道我们要做什么,我们就不是艺术家,而是工匠。

——苏拉热

法国抽象艺术大师苏拉热(Pierre Soulages)重要巨作《绘画,128.5 x 128.5公分,1959年12月16日》将于3月12日伦敦邦瀚斯「战后与当代艺术」专场领衔上拍。

这件作品出自艺术家创作生涯的关键时期,也是其极少数以红、黑对比色调入画,作品估价为550至750万英镑。

《绘画,128.5 x 128.5公分,1959年12月16日》

苏拉热是全球最负盛名的在世艺术家之一,2019年画家刚刚度过了自己的百岁生日,其作品广泛展出于世界各大美术馆,包括现正于巴黎卢浮宫博物馆举行的回顾展。

法国在世最贵艺术家,百岁苏拉热

苏拉热1919年生于罗德兹一个家境贫寒的家庭,小时候用黑墨水画画,他用黑色画雪的故事也早已为人所知。因为母亲没有钱给他彩色蜡笔,他只能用蓝色做实验,他认为蓝色代表了光的真实颜色。事实上除了黑色,他也有不少作品是以蓝色为画面主色调的。

艺术家 苏拉热

18岁时,苏拉热来到巴黎,并对艺术家毕加索和保罗塞尚非常着迷,二战后开始了他的职业艺术家生涯,专注于抽象表现主义的同时,发展出了自己独特的风格和作画方式。

从1946年起,他以一种充满力量与严谨的新绘画语言一下子就被公众所认知:他充满激情地用耙子、刮刀、毛刷作工具进行绘画,把诸多暗色长流交织在画面上。他非常善于使用黑色表现光线的色彩,所以他的画又被誉为“将黑色从黑暗之中解放出来”。

他自己也认为,灵魂依靠黑色通过厚厚的一层或擦伤的路径传达意义,唤起生命从黑暗中诞生,唤起人类灵魂的本性,唤起画布上物质绘画的物质性。

《Peinture 186 x 143 cm, 23 décembre 1959》

苏拉热在艺术史上的重要反应在市场上则是实打实的成交额,Artprice 2018年全球前500强艺术家榜单里,苏拉热以4216万美元的总成交额,排名55,共计成交149件。

其作品《Peinture 186 x 143 cm, 23 décembre 1959》在2018年11月的纽约佳士得战后及当代艺术晚间拍卖中,超越了2017年6月以612万欧元成交(约合533.66万英镑)的《Peinture 162 x 130 cm, 14 avril 1962》,刷新了个人最新成交纪录,使苏拉热成为“法国在世最贵艺术家”。

另据Artprice在刚刚过去的2019 年上半年最佳拍卖纪录Top 10统计中,苏拉热凭作品《Painting 130 x 89 cm》的成交表现排在第八位置。该作在1987年伦敦苏富比拍出时仅8.7万美元,而在2019年6月于巴黎苏富比以304.69万美元拍出,32年间上涨了3402%。

生命从黑暗中诞生,手段越有限,表达越强烈

苏拉热以其杰出的绘画作品闻名,而提到他的绘画,最先跳入脑海的就是“黑色”,他的大部分艺术实践都集中在深黑色、色彩和反色彩上。虽然他深受包括史前和罗马式图像的影响,但他解释说他更希望通过原始的、急促的色彩来触及人类的各个层面。他被认为是战后欧洲抽象派的主要人物之一。

PEINTURE 162 X 130 CM, 14 DÉCEMBRE 1958

苏拉热曾说:“我爱黑色,爱它的力度,它的存在感,它的激情,其强大的对比能力能赋予一切色彩以存在感。当它点亮最黑暗的地方,就给与了黑暗以伟大。黑色有着令人意想不到的,被我忽略的可能,我要去发掘它。”

20世纪50年代,苏拉热的绘画在技术和实践方面有了重要的发展,尤其1958年对日本的访问给他以很大影响,东亚的书法对他作画方式以及作品的构图平衡都带来不小变化。

PEINTURE 162 X 130 CM, 14 AVRIL 1962

苏拉热作品中另外一个显著的标识就是画布上的肌理感,他利用厨房中随手可得的汤匙或花园中拾回的木片,在画布上切、刮、抹、擦,以使每幅作品中所透出的光,可以随着展场空间、观者所在地点与光源的不同,产生如同万花筒般光幻的趣味,让作品始终处在变化当中。

同时画家为了适应越来越大的画布,充分发挥颜料的表现力,特意建造了一个木制装置,并把画布放在地板上,使他能够站在地面上,以便画出构图的中间部分。

苏拉热个人博物馆

1992年,苏拉热获得了东京日本艺术协会(Japan Art Association)颁发的普拉姆帝国绘画奖(Praemium Imperiale Prize for Painting)。2014年,法国前总统弗朗索瓦.奥朗德(François Ollande)将苏拉热称为“世界上现存最伟大的艺术家”。

苏拉热的作品被全球上百家美术馆收藏,包括美国国家美术馆、蓬皮杜国家艺术与文化中心、纽约现代艺术博物馆、蒙特利尔艺术博物馆、纽约古根海姆博物馆、伦敦泰特美术馆等重要机构。

99艺术网专访

邦瀚斯战后与当代艺术环球主管Ralph Taylor先生

苏拉热的作品在拍场上很受欢迎,重要作品也屡屡创出亮眼的成绩,考虑其艺术史地位,华丽的公私收藏名单,百岁高龄仍在潜心创作,这些都无疑加持了苏拉热作品每每亮相拍场坚挺的成绩单。

即将于3月12日伦敦邦瀚斯「战后与当代艺术」专场领衔上拍的《绘画,128.5 x 128.5公分,1959年12月16日》较为珍罕,为此,99艺术网专访邦瀚斯战后与当代艺术环球主管Ralph Taylor先生,这件作品为何如此重要,以及艺术家当下的市场现状。

邦瀚斯战后与当代艺术环球主管 Ralph Taylor

99艺术网:为何苏拉热从20世纪50年代末到60年代初的作品在拍卖市场上表现非常亮眼?

Ralph Taylor:这段时期无疑是他漫长职业生涯中最重要的时期。1959年,他将红色和蓝色等大胆的颜色与他惯用的黑色结合在一起,并对绘画行为采取了更大胆的做法。在这一时期前,他采用了一种严格的、几何学式的方法;然而到1959年,他开始采用姿势、斜线和越来越厚的油层,在那一年,这位艺术家来到了40岁,这标志着一个成熟的时期,他所有的创新都凝聚成了一种风格,在接下来的60年里,这种风格逐渐影响了他的创作。

99艺术网:除了图录中已经提到的信息以外,可否告诉我们更多关于这件作品的情况?

Ralph Taylor:这幅画的品相非常好,而且是市场生货,是艺术家仅有的15幅用这种戏剧性的红色作为背景的作品之一。

99艺术网:目前苏拉热作品的整体市场情况如何?

Ralph Taylor:苏拉热被公认为是法国在世最伟大的画家,也是世界上最伟大的艺术家之一。他的影响力是真正全球性的,作品在许多世界上最负盛名的博物馆收藏中都有在列,他同时也是当下和战后大师之间的纽带,比如马克.罗斯科、弗兰兹.克莱恩和赵无极等等。

他的作品在价格上从未达到这些艺术家的高度,但重要性却毋庸置疑,因此我们看到他最好的作品价值的大幅上升。他的作品如今可以与历史上任何一位艺术家并驾齐驱,而不会显得格格不入,这一点恰好就反应在市场表现上。

来源:99艺术网

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[责任编辑:鲍聪颖]