风与云,水与沙,悠荡威尼斯,对话艺术家胡雅文

2019-08-20 11:12     新华文化网/www.cqnewsw.cn

水城威尼斯一直是众多艺术家,文学家,音乐家的灵感之城。他们来这里写生,创作,演出。 生活在纽约的多媒体艺术家胡雅文毕业于普瑞特艺术学院纯艺系,在威尼斯游学经历让她的作品充满着深受威尼斯的运河,小巷,天气和文化熏陶的自由气息。在这里,胡雅文进行了一系列绘画与版画的创作,从她的作品里,我们看到她对自然的倾慕与热爱,她对人与环境的探讨和她对文化的欣赏与思考。她参展与策展了众多展览,其中‘此彼’于纽约国际贸易中心,‘看’于曼哈顿下西区中心,‘AESWO’于Yui画廊,她的电影‘下一片海’受邀于众多知名影节,Cannes Film Experience, ARFF Berlin等。中外门户网站都高评价了胡雅文在其中的作品和表现。而她在威尼斯创作的版画作品收到绿点画廊邀请展出‘气’系列。

采访者:“你的很多版画作品都在威尼斯创作,是什么样的契机让你在那里创作艺术呢?”

胡雅文:“当时在欧洲游学,申请了学校在威尼斯设置的课程,其中有版画,绘画,艺术史。第一次接触版画是在纽约时学习了石板印刷,对这样的创作过程深深着迷,在威尼斯的版画工作室第一次接触铜板印刷,虽然过程依然繁复,但那里的辅导员相当耐心,每一步骤都教导我井然有序地进行。”

采访者:“不同于在纽约的创作,威尼斯这座城市带给你怎样的灵感呢?”

胡雅文:“纽约的生活是很繁忙的,而夏日的欧洲日落都在晚上九点左右,有很多时间静下来体会当下的美好,大运河上的波光,咸湿的空气和油画般翻滚的云彩。出行在水上的摆渡也不紧不慢。角角落落里的古典和历史都在脱落的墙壁上显现,在这座城市里创作艺术仿佛吃饭呼吸般自然。”

采访者:“听起来我也想游览一下威尼斯,那么这次在Greepoint画廊展出的作品有什么特别之处呢?铜板印刷的具体操作是怎样的呢?”

胡雅文:“这次展出的“Chaos” 系列中所做的第一件作品是干点铜板。当时我坐在大运河边,用绘针自发地雕刻出有机形状,没有草稿,没有计划,几乎是由笔带着心,潜意识绘出的会呼吸的抽象画。有时,它是一个连续的'S'形状,最后连接头尾包围自己。有时是一些小点覆盖一块区域最后溶解成一条线。铁板空白处好像是透气的,又好像它的水,空气,风或云总是在变化。画完将板送至蚀刻,将其浸泡在酸中。酸腐蚀掉铜板上刻下的图案。最后一步是印刷,即将油墨均匀的用纱布涂抹在版上,侵湿纸张 。将纸摆正与铜板上,手动印压在印刷机下。在蚀刻期间,在板的背面添加特定的化学品以保护其免受酸的影响。我被这种化学物质留在板背上的随机图案所吸引。所以将版的背面也印压,印出别样的图案 。有了这个令人惊讶的发现,我探索了更多能够印上不同化学反应的印版。比如把纸浸泡在威尼斯的雨中或运河里。让落墙划伤板块。这样真正将威尼斯这座城市的元素融入我的作品中。”

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胡雅文与她在绿点画廊展出的作品

[责任编辑:鲍聪颖]